Conciencia del movimiento y creatividad
Una exploración de toda la gama de posibilidades del cuerpo para el movimiento creativo. Completamente ilustrado con más de setenta fotografías, el libro ofrece un programa completo de la armonía y la expresión creativa a través del movimiento: bailarines, actores, maestros y terapeutas han encontrado que es inspiradora; padres y profesores han descubierto nuevos mundos de la imaginación ....
ÍNDICE:
Dónde comenzamos.
Conciencia del cuerpo. Nuevas y viejas técnicas-
Glosario de conceptos integrados.
Organización y uso adecuado del cuerpo.
¿Cómo deberíamos andar?
Respiración.
Inspiración, inhalación, aspiración.
Expiración.
Tacto, sonido y vista.
Mirar, ver.
Orientación.
Visualización anterior.
Estimulación de los sentidos.
Tocar y confiar.
El aspecto visual.
Memoria sensorial y emoción.
Color, figura y movimiento.
Uso del dibujo.
Bolas de papel.
Temas dramáticos.
Formas imaginadas y la cualidad de los materiales.
Descubrimiento de formas y figuras geométricas.
Experiencia emotiva a través del movimiento.
Lo que nos enfada.
Lo que nos entristece.
Desarrollar personajes.
El relato de un poema.
Sonido y movimiento.
Desarrollo de posturas sentadas.
Ideas para el desarrollo de secuencias.
Insectos y animales. Contraer y relajar las extremidades.
Reacciones emotivas a las figuras.
Proyectos.
Modos de trabajar.
Tres vías hacia la comprensión del movimiento.
La pelvis.
La cabeza, el cuello y los ojos.
Proyecto de los alumnos.
Imponer restricciones al cuerpo.
Maneras diferentes de utilizar el cuerpo.
¿Qué puede hacerse con la articulación de la cadera?.
Extensión de los músculos de la espalda.
Equilibrio y coordinación.
La sensibilidad y expresividad de la espalda.
El círculo.
Hilar, tejer y desintegrar.
Desplazamientos del peso en el espacio.
Exploración del espacio.
Contextos del movimiento.






Post new comment